11 октября в 18-00 Новгородский центр современного искусства (КЦ «Диалог») открывает октябрьскую выставочную волну. Сразу пять выставок предстанут перед взыскательной новгородской публикой.
Петербургский художник Денис Саунин назвал свою выставку «Равновесие». Его картины – это окно в уникальный, живущий по законам собственной самобытной физики, мир.
Родившись на Дальнем Востоке в местности с уникальным «эндемическим» климатом, ландшафтом и менталитетом, – художник обучался сначала в Академии искусств Владивостока, а затем – в творческой мастерской при РАХ в Красноярске.
Возможно, именно образ Тихого океана, эпические пейзажи и суровая мощь природы, окружавшей молодого художника, стали впоследствии лейтмотивом его творчества. Впрочем, при созерцании работ Дениса не могут не прийти на ум сцены из картин Тарковского, Антониони или, например, Ким Ки Дука. Критики определяют стиль Дениса Саунина как «метафизический реализм». В его пейзажах нет ничего случайного, всё символично, пронизано таинственной, глубокой тишиной. Предельная лаконичность сочетается с фундаментальной обобщённостью, позволяя зрителю вслед за художником, подняться над условностями и суетой Земли и как бы взглянуть на неё из космоса, глазами не то поэта, не то философа…
Саунин – художник Стихии. Он воспевает в своих холстах то, что не выразить словом, виртуозно взывая именно к чувствам и ощущениям зрителя. Разум здесь не имеет власти. Творчество Саунина – это мир параллельный, отражённый и не зависящий от условности времени… Здесь органично соседствуют земное с неземным, горы и океан соприкасаются с низко нависшими небесными телами – будь то Луна, планета или целый «парад» космических объектов… Привычное, бытовое, сочетается с невероятным и неведомым. Внутренний мир автора как бы проецируется во внешний, они сливаются и порождают новую реальность…
Несомненно, Дениса Саунина можно назвать «художником планетарного мышления». Его пейзажи очень человечны; хотя приметы цивилизации часто угадываются только в отдельных деталях, но именно они, эти детали, и есть – главные персонажи его картин.
Художник из Москвы Юляша Срульнег и её петербургский коллега Николай Копейкин представят на суд зрителей Великого Новгорода свой художественный проект «Две стихии». Речь не пойдет о погоде или климатических изменениях, как может показаться на первый взгляд. Не будет и надуманного конфликта двух полов. Авторы устремляют свой художественный взор на внутреннее содержания миров: ОН и ОНА. Пожалуй лучшим эпиграфом к выставке могли бы стать строки из стихотворения Маршака «О мальчиках и девочках»:
…Из чего только сделаны парни?
Из чего только сделаны парни?
Из насмешек, угроз,
Крокодиловых слез.
Вот из этого сделаны парни!
Из чего только сделаны барышни?
Из чего только сделаны барышни?
Из булавок, иголок,
Из тесемок, наколок.
Вот из этого сделаны барышни!
Дуализм тематики прослеживается на каждом шагу и начинается с самих художников и их взглядов. Тут и традиционное соперничество двух столиц: Николай – из Петербурга, Юляша – из Москвы; и возрастная разница: молодость против преклонной юности, и собственно извечное противостояние двух взаимопроникающих стихий: ОН и ОНА.
Обоих художников объединяет ироничное отношение к предмету их художественного исследования. В работах авторы пытаются образно обозначить содержание каждого из измерений, а также определить точки соприкосновения и взаимопроникновения этих двух стихий. Художники не ограничиваются выбором человеческой натуры. Напротив, широко используют образы животных, известных мультипликационных персонажей, развивая лучшие традиции петербургского мультреализма.
Десять лет назад Центр современного искусства открылся выставкой новгородских художников: «Портрет минус фотография». Рядом с портретами экспонировались небольшие фотографии тех, кто был на них изображён. Зрители имели возможность сравнить портрет с фотографией, увидеть степень похожести или условности, и оценить с помощью стикеров наиболее понравившиеся работы. Тогда, десять лет назад, выставка пользовалась успехом, а портрет набравший наибольшее число голосов зрителей, оказался на наш взгляд, гламурным и самым творчески слабым. Вот такой парадокс.
Мы решили повторить проект, и на этот раз зрителям будет представлена выставка новгородских художников с несколько изменённым названием: «Портрет плюс фотография». Зритель также сможет с помощью стикеров проголосовать за наиболее понравившуюся работу. И у всех нас будет возможность увидеть, как изменилось за десять лет портретное искусство новгородских художников и в какую сторону меняется вкус зрителя.
На выставке будут представлены, как ныне работающие художники, так и уже ушедшие – Дмитрий Власович Журавлёв и Лариса Петровна Новикова.
Фотограф Александр Михайлов назвал свою выставку «Мир который рядом». Александру 34 года, он родился и учился в Великом Новгороде, работает на заводе по инженерной специальности. Фотографией увлекается более семи лет.
«Из всех жанров фотографии мне наиболее интересен жанр макросъёмки, так как очень интересно заглянуть в мир, который мы обычно не замечаем, но таящий в себе много интересного, необычного и непривычного для нашего восприятия. Пару лет назад, помимо макро, появился интерес к съёмке дикой природы. На выставке будут представлены фотографии птиц, сфотографированных на территории Великого Новгорода».
Автор выражает благодарность Александру Кочевнику за помощь в составлении экспозиции и администрации АО «НПП «Старт» за материальную поддержку.
Новгородская художница Татьяна Иванова представляет выставку «На границе миров». Татьяна работает, соединяя в своём творчестве монументальные, импрессионистические и декоративные приёмы.
«На границе миров» – серия аллегорических портретов, мистических пейзажей и графических композиций. Картины созданы на стыке реальности и сказки, соединением деталей из разных реальностей, времён и эпох.
Все выставки будут работать до 10 ноября, с 11-00 до 19-00 кроме понедельника и вторника, по адресу Большая Московская 37/9 КЦ «Диалог», Новгородский центр современного искусства.
